酷狗2011官方(专访|刘忻：唱歌有双重人格 A4纸用来打小抄)

酷狗2011官方文章列表:

• 1、专访|刘忻：唱歌有双重人格 A4纸用来打小抄
• 2、焦点分析 | 视频网站都要做短剧，但是不注水怎么赚钱？
• 3、这款曾经4个亿用户的音乐软件轰然倒下！只因为两个字
• 4、Sunshine出道，这就是李开复口中的内容行业？我要对Tfboys路转粉了！
• 5、在线音乐版权之争：歌单从来不在用户手上，腾讯被质疑有垄断嫌疑

专访|刘忻：唱歌有双重人格 A4纸用来打小抄

刘忻，2011年《快女》长沙赛区冠军，2013年突然失了消息。两年后，她携个人原创专辑《My Room》重返乐坛，还一手包揽了词曲创作。白色情人节这天，刘忻做客酷狗《星乐坊》在线直播访谈，一头利落的短发，男朋友款的牛仔褂随意搭在身上，“哥们儿”味儿十足。她自曝有“双子座”的双重人格：既可以火辣性感的《放不开》，也可以《一个人》过情人节。

酷狗音乐：《My Room》两年磨一剑，是你坚持“独立创作”的一张答卷，你曾说这张专辑更贴近真实的自己？

刘忻：对，主打歌曲《一个人》，其实2010年底就已经完成了，它是我的一面镜子。《My room》的封面是15个房间，专辑收录了9收歌，每首歌代表了一个房间。我站在最不起眼的一个房间前，这件房的名字叫《我想对你说》，唱给粉丝，是想对大家说，“大大的世界，我停在我的角落。”

酷狗音乐：拍《放不开》的MV，觉得你真的是放开了，和姜潮贴身热舞，和《一个人》的感觉不一样。平时觉得你挺爷们儿的，现在看来很女人。

刘忻：姜潮是帅的渣都不掉的那种，所以和他在一起拍MV不能也跟他当“哥们儿”啊。因为我是双子座，有点双重人格。平时短头发太久，也想看看长发是什么样子。

酷狗音乐：有一次你穿着晚礼裙、高开叉参加活动，觉得你特女神。

刘忻：穿高跟鞋太累！舒服才是第一位的。

酷狗音乐：除了唱歌，也去拍过一些电视剧。当演员背台词听说很痛苦，刘忻你记歌词已经有了功底，背台词也不是什么难事吧？

刘忻：我都打小抄！用A4纸写上台词，再撕成小条。

酷狗音乐：拍摄现场怎么打小抄？

刘忻：把小条塞到衣服里，古装衣服更好办，直接塞进束腰。当然也得背，但是每场戏中间可能要等，有时候没睡好，在现场刚缓过神儿来，就轮到你了。这时候为了怕忘台词，临上场前，赶紧看一眼。

焦点分析 | 视频网站都要做短剧，但是不注水怎么赚钱？

明年的爱奇艺又是充满短剧的一年。

《隐秘的角落》12 集，8.9 分；《沉默的真相》12 集，9.1 分；《十日游戏》12 集，7.3 分。2020 年，爱奇艺主打悬疑类短剧的迷雾剧场开播 5 部，火了 3 部。短剧制作成本低、周期短，但在话题度和回报率上却不输长剧。《隐秘的角落》留存率高达 40%，胜过不少留存不到 20% 的长剧。

首次实验已经成功，更多的短剧很快会到来。

2021 年，爱奇艺将保留迷雾剧场，推出《谁是凶手》、《淘金》、《暗夜行者》、《平原上的摩西》、《致命愿望》等悬疑短剧集。同时爱奇艺还新增了两个剧场：聚焦爱情题材的“恋恋剧场”和主打喜剧内容的“小逗剧场”。

同时登场的几部悬疑短剧

其他几家视频平台也早已紧张起来。《隐秘的角落》爆红后，今年 8 月，优酷和腾讯视频分别拿出了自己的悬疑剧《白色月光》和《摩天大楼》，狙击爱奇艺迷雾剧场的《非常目击》。

近六年悬疑网剧上线数量持续增长 爱奇艺每年播出悬疑网剧基本占市场份额 4 成以上

近日，几家长视频平台的 2021 年片单均已出炉。毫无意外，有不少短剧等待上线，并且由于迷雾剧场今年的爆发，“悬疑”是各家短剧必打的热门类型。爱奇艺首席内容官王晓晖在接受 36 氪采访时说：“爱奇艺的第一个短剧剧场选择了悬疑。因为它有天然的‘钩子’，可以吸引观众一集一集看下去。”

芒果TV 的“季风计划”将带来五部短剧《狂猎》（反盗猎）、《礼物》（女性悬疑）、《她们的镯子》（都市家庭轻喜剧）、《小菜一叠》（喜剧）、《海葵》（悬疑）。

优酷更早，在今年 8 月就发布了新片单，因此有的剧目已在三四季度播出。优酷的悬疑剧场包括《白色月光》、《司藤》、《迷雾追踪》、《回廊亭》、《执念如影》、《最初的相遇最后的别离》和《皮囊之下》。

剧变短了，制作方怎么赚钱？

2011 年，76 集的宫廷剧《甄嬛传》开播，树立了国产长剧的一个里程碑。接下来我们见证了 96 集的《武媚娘传奇》、67 集的《楚乔传》、70 集的《新世界》和 75 集的《九州·海上牧云记》。

一个有趣的事实是，2015 年，美版《甄嬛传》登陆 Netflix，将 76 集长剧“精编”成了 6 集“短剧”，每集 90 分钟。但这部作品在 Netflix 美国站只拿到了 2.5 星，加拿大站只有 1 星（满分 5 星）。

《甄嬛传》海外版海报

《甄嬛传》片方显然是意识到了美国与中国用户观剧习惯的不同。十年过去，中国用户还是没能见到像《权力的游戏》那样，一季只有 10 集，但能一年一季不断续更的作品。

“过去大家不愿意做短剧的原因是觉得土壤没具备。我花同样的时间，做个 60 集的剧利润多高。12 集的剧才能赚多少钱？”王晓晖说。

这背后是视频平台以集为单位买剧的传统购销模式。一般来说，电视剧是以集为单位定价出售的，演员也以集为单位计算片酬，集数的增加可以让剧方和演员都获益；对电视台来说，集数增加意味着插播广告的空间更大，同样增加了收益。

2019 年-2020 年 4 月，在关注度较高的 100 部剧集中，有近 70% 的剧集集数都在 40 集以上，40 集以下的剧仅占 30%。

2020 年 2 月，国家广电总局下发 10 号文件，“鼓励 30 集以内的剧集创作，如确需超过 40 集，制作机构需提交书面说明。”腾讯视频、爱奇艺和优酷随后联合六大制作公司发布《关于开展团结一心 共克时艰 行业自救行动的倡议书》，表示“鼓励 30 集以内的精品短剧创作”。

剧变短了，制作公司的钱从哪来？

首先，在制作公司一端，业内人士告诉 36 氪，今年爱奇艺与迷雾剧场内短剧片方的结算方式还是以“按集数结算”为主，但片方会将单集的成本报得更高，相应地，爱奇艺为每一集付出的价格也会更高。但是，据该业内人士称，“爱奇艺为每部剧开出的总采购价还是较低，所以短剧的片方不太赚钱。”

王晓晖也曾在财报分析师会议上表示，《隐秘的角落》虽然单集成本稍微高于长剧，但因为集数短，总成本更低，ROI（投资回报率）更好。

不过，目前短剧市场尚在探索阶段，各家开出的条件也不甚相同。另有业内人士对 36 氪透露，字节跳动旗下西瓜视频也在抢购短剧，“能开出的单集预算已经飙到了 500-600 万，并且愿意负担制作方成本”。那么对于一个 12 集的短剧来说，制作方的收入就可以到达 6000-7200 万。

而且，西瓜视频甚至愿意与制作方分账，共享后续的会员收入，“据我所知，很多都是把大头给了制作方和导演。”业内人士称。

爱奇艺也在探索新的商业模式。比如不再花钱买剧，而是只扮演渠道角色，让制片方把内容上传至爱奇艺，用户付费看剧，然后平台与片方分成。爱奇艺创始人、CEO 龚宇在 10 月 22 日发言道：

“可能未来五到十年，创作方可以直接把内容非常低成本地呈现给观众，也就是所谓的 D2C（Direct-to-Consumer）。比如内容创作者，用 DRM 数字版权保护自己封装传到爱奇艺的平台上，爱奇艺像一个城市的电、水一样，传到上面以后，任何人看过你的片子，都会留下痕迹。你上传打包好的成片直接到终端，爱奇艺作为平台只是传输、宣传等等公共服务。你的作品好坏决定了作品的票房收入、影响力、观看人数等等。”

剧变短了，视频平台怎么赚钱？

龚宇的这个想法似乎过于超前，至少目前看来有些不可思议。但爱奇艺在本月的 iJOY 悦享会上却反复提起 D2C 这个词，以向合作伙伴展示爱奇艺是真的想往这条路上走。

“制片公司肯定觉得 2B 的业务是最稳当的。但我觉得未来 2C 肯定是一个坚定不移的方向。”王晓晖在接受 36 氪采访时说。

但同时王晓晖也承认，现在这条路还太难走。首先，这种商业模式的底层逻辑不是 VIP 会员，而是观众在平台上为单部剧买单，从而影响制片方的收入。

“举例来说，你拿三亿做了一个大剧。如果单靠用户收费，月费 10 元，那么你至少需要 3000 万人，才能拉平成本，还不包括盈利。但是现在，我们这个市场有哪些剧能支撑起 3000 万新会员？”

王晓晖说，这也是为什么 Netflix 会选择会员模式，月费 12.99 美元，可以看平台上的所有内容。“尽管用户一个月可能也看不了几部剧，但他心理上会觉得这些东西全买下了。”

但国内视频平台的会员费还是差太多了。Netflix 会员费折合人民币是 90 元，而爱奇艺、腾讯、优酷、芒果的会员月费最低只要 15 元。如果你愿意买高级一点的 VIP，他们还会送你百度网盘会员、京东 Plus 会员、美团月卡、酷狗季卡这些东西。

靠这么低的 VIP 费用，几家平台都活得挺难。从 2017 到 2019 年，爱奇艺一直在亏损，分别亏损了 37 亿、91 亿及 103 亿元，主要亏损原因是内容成本。2019 财年的营收成本高达 303 亿元，其中内容费用就高达 222 亿元。

龚宇曾多次表示“可能会提高会员价格”，却又“因疫情暂缓涨价”；去年在《庆余年》播放过程中推出付费超前点播服务模式，结果又惹来了官司和骂名；甚至高分剧《沉默的真相》也因为广告植入过于频繁生硬而引发抱怨。爱奇艺是真的想赚钱。

《沉默的真相》广告植入

好在今年，几家视频平台都从超前点播模式中看到了用户为单剧付费新的希望。最早在 2019 年 8 月 7 日，《陈情令》开启大结局“超前点映”，第二天中午，超 250 万用户获得超前点播特权，按照 30 元 6 集的标准计算，《陈情令》吸金约 7500 万。今年，《沉默的真相》上线 3 天后提供了超前点播选项，18 元可以一键购买 6 集看到大结局。

观众花的这个价格可比王晓晖预计的 10 元一部剧要高，证明 D2C 模式在这种情况下确实具有可行性。骨朵网络影视数据显示，2020 年截至 9 月 28 日，爱优腾芒合计播出了 92 部超前点播剧。其中，腾讯视频可超前点播观看的剧集有 37 部，爱奇艺 24 部、优酷 16 部、芒果TV 15 部。

“我们发现用户对于好的内容还是愿意买单的。”王晓晖说。迷雾剧场的成功让他们相信“好内容一定会有高溢价。”

然而，考虑到每年几家平台庞大的新剧基数，能吸引大家花钱点播的剧还是太少了。这注定是一场艰难的变革。这场变革可能注定要发生，但一定有一个更庞大的力量推动了它。

“过去大家做的都是一锤子买卖。影视公司把剧卖给平台就完了，不会有更大的价值。过去钱好挣的时候，大家不用考虑这个。”王晓晖说。

“但现在在整个环境不好的情况下，就只能逼着大家想，我怎样才能跟用户保持更紧密的关系，怎样才能从用户身上获取更多的商业利益。其实是形势倒逼企业去变革。”

这款曾经4个亿用户的音乐软件轰然倒下！只因为两个字

你曾用它听过歌吗？答案已不那么重要。

越来越重要的正是“版权”，而购买它需要大量的费用，所以想要在在线音乐市场分得一杯羹，不是巨头还真的挺难。

昨日（3月9日），多米音乐在其官方微博上发出公告，根据公司战略规划及业务发展需要，他们将停止音乐服务。

在这份公告中，多米音乐感谢过去八年时间里，用户的支持和关注。

同天，作为新三板上市公司的多米股份也发布公告称，决定暂停多米音乐APP客户端及偶扑客户端的业务运营。公告中还提到，这两项线上业务2017年的收入仅占总体业务收入的13%，“对公司的收入无重大影响”。

而从这两份公告的内容来看，应该是彻底放弃“搞音乐”了。

多米的崛起与没落

令不少曾经用过多米音乐的老用户意外的是，多米音乐停止运营的公告，一开始并非出自多米官方。

2月的最后一天，智能音响制造商Sonos通过一封邮件，向其用户告知多米音乐将无限期停止音乐服务的消息，原因是“因市场因素影响”。

之后，多米音乐官网处于无法打开的状态，在前述公告发布前，其官方微博也已停更1个月；官方公众平台的最后一篇文章发布日期，停留在去年8月份。

多米音乐微信公众号最后一次更新

目前，多米音乐的app在AppStore和Windows应用商店上都还在，AppStore的版本更新最近一次是在1个月之前（尽管只是适配iPhoneX，但这个进度显然比较晚了）。

回顾多米音乐的发展，也曾有过辉煌的时刻。据北京商报报道，与其他部分在线音乐平台从PC端起家有所不同，于2009年成立的多米音乐选择从移动端切入。由于成立之初国内智能手机还在起步阶段，同时塞班系统较为流行，因此多米音乐开发的第一个版本适用于塞班，随后在2010年开始开发安卓客户端。

借助智能手机的迅速发展，抢占移动互联网先机的多米音乐也收获不少用户，并在2013年对外宣布已有1.5亿累积用户，2015年用户量甚至超过4亿。

但到了2017年7月，其月活仅剩下不到400万，这与同期酷狗音乐2.17亿月活、QQ音乐2.05亿月活、酷我音乐1.07亿月活相比相差甚大。

当时迅速发展的多米音乐吸引了不少资本的关注。2011年，多米音乐获得A8音乐1900万元的A轮投资，仅一年后，又完成华谊兄弟300万美元的B轮融资。随后2014-2016年，多米音乐再次完成C轮、D轮和D 轮融资，三次融资金额超3亿元，投资方除此前曾投资过的A8音乐和华谊兄弟外，还增加了金昌投资、磐石资本以及光线传媒。

值得注意的是，2016年9月，多米音乐的运营公司多米在线正式宣布已拿到新三板挂牌函，鉴于当时国内还没有其他音乐平台实现挂牌，多米音乐成为了国内的“音乐第一股”。

今年2月14日，多米公司申请了终止挂牌。让人略微感到悲哀的可能是，多米结束了，却似乎没有用户有什么感觉。

业绩亏损、版权缺失

多米音乐如今选择退场，与其经营情况关系很大。据此前发布的相关公告显示，多米在线在实现挂牌新三板前的2014-2015年就已出现了亏损，且还处于主营收入逐渐减少、亏损规模继续扩大的状态。数据显示，2014年和2015年，多米音乐主营业务收入分别为3243.37万元及2607.54万元，净利润分别为-4399.95万元和-5766.74万元。

挂牌新三板后，多米在线仍未脱离亏损的处境。其中2016年，多米在线实现的营业收入同比减少8.72%，归属于挂牌公司股东的净利润为-2700万元，亏损规模较2015年有所缩小。但从2017年开始，多米在线的亏损规模又有所扩大，据2017年半年报显示，多米在线归属于挂牌公司股东的净利润为-3476.8万元，较上年同期的-2338.8万元增加了约1000万元的亏损。

多米音乐界面截图

面对连年出现的亏损，行业评论人王毅表示，“就整个在线音乐市场环境而言，由于版权费用的成倍增长，播放器类的音乐平台实现盈利或者宣称盈利的只是少数，音乐平台的亏损也是普遍现象”。

除了业绩亏损外，多米音乐的版权也受到用户的诟病。随着“最严版权令”的下发，在线音乐市场结束了“免费的午餐”阶段，为了获得优质版权，在线音乐平台之间也开始激烈争夺，版权价格也不断提高。在该背景下，早在2016年就有不少用户反映，“多米音乐上正版歌曲下架的越来越多，很多经典的歌曲全部空缺”。

多米音乐高管在去年接受相关媒体采访时曾表示，版权已经买不起了。

创始人早已退出搞直播去了

多米音乐的创始人叫奉佑生，如果你关注直播行业，可能对这个名字并不陌生——他正是映客直播的创始人。

奉佑生是湖南永州人，1979年出生，“在2004年加入A8音乐网，后创办多米音乐。2015年3月决定做视频直播类产品，先后做了蜜live和映客”，网上关于奉佑生的这寥寥数语，却概括了一个在互联网老兵的奋斗历程。

奉佑生（图片来源：视觉中国）

奉佑生从多米音乐出走，发生在2015年12月。当时，多米拿到了华谊兄弟、磐石资本等的亿元及以上投资。在这一次公司增资中，奉佑生将其持有公司的585万元注册资本转让给了快通联，彻底退出。

据娱乐资本论介绍，奉佑生早在2014年就在多米音乐内部孵化出了第一个音频直播产品“蜜live”，2015年3月，项目脱离多米，奉佑生带领团队开发映客，5月映客上线。

后来在接受新京报专访时，奉佑生对这次“转行”的说法是：“创业总要敢于挑战未知，我做了十多年音乐软件，也没有等来真正的付费音乐时代，是时候换个方向了。”

如今回头来看，奉佑生抛弃多米音乐并非最好的时机——正是在他出走的2015年，国内对音乐内容版权的认知正式觉醒，从有关部门到各大音乐服务平台，都开启了国内音乐版权保护的先河。而一旦音乐版权受到市场的尊重，那么付费时代的到来就已然不会太远。

有人说，尽管时机不对，但不能否认的是，奉佑生抛弃音乐拥抱直播，是一个正确的选择。事实证明，当奉佑生口中真正的付费音乐时代来临之时，多米不仅未能在付费音乐领域分的一杯羹，反而在各巨头的版权之争中，沦为炮灰。

在未来的争夺中，多米们或许将越来越少，但战场永远都在，而且永远血腥。

每经编辑赵云

每日经济新闻综合北京商报、新浪微博科技新知（id:kejixinzhi）、娱乐资本论（id:yulezibenlun）等

Sunshine出道，这就是李开复口中的内容行业？我要对Tfboys路转粉了！

今日，一个名叫sunshine的女团组合迅速在网路上引起热烈讨论，目前已经占领微博热门榜第一名！

讽刺的是第二名热门竟然是挑战大长腿

组合画风基本是这样的：

这样的颜值惊呆了一众网友，放大图让大家仔细看看颜值：

队长Abby，队员Nancy、Cheryl、Cindy、Dora

她们还出了一首名叫《甜蜜具现式》的歌曲（00后的麻烦科普一下这个啥意思，喵爷我没看懂）

微博上@八哥专用（不是那个扒哥）爆出这是一家小娱乐公司效仿Tfboys和AKB48里的女子组合。

据说公司订立的目标是走出中国，走向世界！

由于体谅到队员们都还在念书，因此制定计划，只有寒暑假才会让队员们接活动，其余时间禁止一切曝光。

团体一推出迅速走红，网友热议程度不下于Tfboys。

不过差别是网友几乎一面倒的负评。

对于大家因颜值产生的反对声音，官方微博回应是：

在知乎上也已经有人提出有关sunshine组合的问题，反应相对正面：

我是觉得大家年少轻狂面对流行组合，都多多少少幻想过自己也可以和好友组个乐队唱唱歌之类的，她们有勇气去尝试 我觉得没什么不对的，反倒是反讽、无脑贬低这些人就耐人寻味了。

不过无论大家是粉是黑，是觉得励志还是想去吐槽。

毫无疑问的是：

这个由几个普通高中生组建的女团，依靠互联网火了！

现在sunshine组合的微博粉丝数在迅速增长，几乎不到1分钟就能涨几千粉。

对于这样的事情，很多人可能觉得非常新鲜。

但其实这样的流水线”造星“行为早已开始！

Tfboys

时代峰峻公司就是一家依托互联网造星的经纪公司，Tfboys就是由该公司一手推红的。

在2009年，时代峰峻公司将自己许多练习生的视频发布到网上，通过网络视频的人气反馈权衡练习生的价值。

2011年，时代俊峰开始有计划的推出Tfboys的练习视频。

使得组合未出道时就在网络上获得了大量的粉丝。迅速积累的人气加上互联网的裂变效应让TFBOYS的影响力迅速发酵，爆红起来。

时代俊峰还总结出了自己的造星方法论：

1.在互联网平台挖掘草根新人

2.依托互联网渠道，而非传统的电视台

3.组建90后团队，把网络力量发挥到极致

4.定制专属网络综艺节目，抓住核心用户

5.推出多元化互联网产品，轮番轰炸

6.给产品贴上自己特殊的风格和标签

7.强化与粉丝的互动性

8.在最有影响力的平台发力，注重社交媒体

9.根据形势和用户需求随时调整产品

10.打通线上和线下，发起针对性线下活动

SNH48

AKB48姊妹版SNH48也属于“造出来的明星”。

而且造星之路更加简单，就是基于AKB48的“可面对面的偶像”造星理念打造的，依托小剧场演出养成粉丝。可以说就是AKB48的复刻版。

类似的明星组合还有：

心动网络的“心动偶像补完计划”

星路天下的萌萌哒天团

YY的1931女团

酷狗旗下的S.I.N.G女团

不过人家都是正经萌妹子啊！

国民鲜肉组合 Tfboys 与复刻日本 AKB48 的姊妹团 SNH48爆火的背后，也标志着文化创意领域的崛起，互联网造星时代的来临和粉丝经济的重塑。

未来这种形式偶像群体却只会越来越多（是好是坏还是观众说了算！）。

创新工场投资经理曾说：

目前是文化内容产业的制造流水线建立的阶段。

中国的内容文化类要解决的是“有”和“没有”的问题，而不是“好”和“不好”的问题。

最终，要达成高频高质的流水线化、工业化、标准化的生产。

而李开复也曾表示：

我们认为年轻九零九五后这些成长在移动互联网时代的人，每天的日子过在虚拟世界的人开始用这些最新的内容和产品，所以暴走漫画等这些有年轻的力量进来。

再下来是广告主和赞助会从传统渠道走进互联网渠道，比如奇葩说一年是好几亿的广告收入，这种节目会越来越多。

再往下走，广告只是冰山一角，我们认为收入模式可以采取各种不同虚拟商品的模式。

比如我们投资的 SNH48 可能是女子偶像团体，但实际上它是巨大的虚拟游戏，上面有货币等等东西。

这些是在内容行业会带来特别大的颠覆，而且它会产生特别大的价值，它和电子商务 O2O 不一样的是它全部是虚拟的，所以整个东西跑得会更快，我们现在特别看好文化创意这个领域。

不可否认的是，造星时刻已经来临！

未来，谁能批量化的造星，谁就将成为真正的赢家。

看客大爷们，在明星都能批量造的年代，我们还傻等什么呢？

报名组团的速度在下方留言，你们说咱们起一个什么名字的组合好呢？

在线音乐版权之争：歌单从来不在用户手上，腾讯被质疑有垄断嫌疑

文 | AI财经社 徐曼菲

编 | 华记

本文由AI财经社原创出品，未经许可，任何渠道、平台请勿转载。违者必究。

在线音乐行业就像“三国杀”，腾讯音乐、网易云音乐、虾米音乐三家基本瓜分完了这块市场。版权，则成了链条上的核心竞争环节，其中的“独家授权”模式成为各家角力时经常采取的手段。

近日，有外媒报道称腾讯音乐（TME）遭国家市场监管总局进行反垄断调查，原因是腾讯音乐与环球音乐、索尼音乐和华纳音乐等唱片公司签订了具有排他性质的独家版权协议，这被认为是在故意排挤其他竞品，以完成市场垄断。

相关报道称，国家市场监管总局认为，腾讯音乐通过长期独占三大唱片公司和其他音乐公司的独家版权，以限制网易云音乐、阿里巴巴的虾米音乐和中国移动的咪咕音乐等竞争对手获取全球最受欢迎和最有价值的音乐资源，可能损害了市场竞争。

对于反垄断调查一事，腾讯音乐表示“消息不实”。腾讯音乐解释称，“企业相关行为是否构成垄断，需严格依据事实和极为严谨复杂的论证过程；

此前，在国家版权局的调解下，腾讯音乐、网易云音乐、虾米音乐就版权问题达成了共识，三者相互转授权的音乐作品达到各自独家版权数的99%以上。但有业内人士指出，在大众层面上流行的热门歌曲大概只占全网总歌库的3%。换言之，只要有1%的歌曲被某家独占，都有可能撼动其他平台的日常运营，2018年4月“网易云音乐紧急下架周杰伦”事件便是典型。

音乐市场寡头纷争，腾讯靠资本建立版权“护城河”

2011年，在一场讨论“什么是腾讯开放能力”的总办会上，马化腾与16名高管总结出腾讯的核心能力，即“流量和资本”。

资本，作为腾讯的主要优势之一，在腾讯的音乐版权布局上发挥得淋漓尽致。

今年一季度，腾讯音乐库里已经收录了来自国内外音乐唱片公司的超过3500万首歌曲。并且根据彭博社此前的报道，腾讯音乐已经开始计划收购全球最大的唱片公司——环球音乐集团10%的股权。法国媒体公司维旺迪分析，交易一旦达成，将为环球音乐带来300亿欧元初步估值，未来腾讯还拥有环球音乐10%股权的一年内认购期权，这将进一步加强腾讯音乐版权上游布局。

腾讯音乐在版权上的投入可以从它近期的财报数据看出：TME Q2季度财报显示，公司成本相较去年几乎翻倍，从2018年的27.1亿增至39.6亿元。海量版权购入是其中相当一大笔开支，随着社会版权意识的加强，版权价格也在不断攀升。

近年来，国内版权环境的不断规范，版权逐渐成为腾讯音乐巩固行业地位的“护城河”。基于自身的版权优势，腾讯音乐在2019年二季度的总收入从2018年同期的45亿元增至59亿元，同比增长31%。其中，在线音乐贡献15.6亿元人民币，同比增长20.2%。

凭借手中的海量版权，腾讯音乐坐稳了“山头霸王”的位置，唯一能与之火拼一把的只剩下网易云。根据QuestMobileb提供的数据，2016年6月，腾讯系音乐App独占用户占比85.8%，网易云音乐的的独占用户占比为41.6%，两家重合用户数为8102万。但由于网易云版权方面劣势明显，导致其用户流失惨重。

为扬长避短，网易云音乐在最新上线的版本里加入了“云村社区”，有意强化自身平台的社交属性。网易CEO丁磊表示，下半年云村将通过发展会员、广告和音视频直播等形式实现盈利。

反垄断法不直接否认独家授权

国内音乐市场经历了从盗版时代向“独家授权”时代的演化。2015年7月8日，国家版权局下发“最严版权令”，责令各网络音乐服务商于2015年7月31日前将未经授权传播的音乐作品全部下线，这也意味着在线音乐平台之间的竞争朝着版权争夺战的方向转变。

2014年至2015年前后，国内在线音乐平台就版权问题纠纷不断。期间，腾讯音乐曾与网易云之间达成版权转授协议合作，涉及歌曲150万首。然而好景不长，到了2017年，腾讯方面突然宣布收回部分曲目合作，原因在于网易云音乐存在多次侵权行为。

此外，随着多家平台的资源整合，各音乐平台之间的角力愈发激烈。2016年，QQ音乐与中国音乐集团合并为腾讯音乐娱乐集团，旗下在线音乐平台囊括了QQ音乐、酷狗音乐和酷我音乐三大平台；百度音乐收购千千静听；阿里音乐整合了虾米音乐和天天动听，后又传要跟网易云音乐合并……目前市场上基本呈现出腾讯音乐、网易云音乐、虾米音乐三足鼎立的局面。

不同于国外音乐市场拥有相对完整成熟的版权体系，国内音乐版权方则较为分散，音乐人和唱片公司之间各自为政，分开甚至交叉授权。

国内音乐版权市场 图片来源/ 虎嗅

国外音乐版权市场 图片来源/ 虎嗅

各家都在争取的独家授权模式，容易导致版权向着某一单一平台集中，反过来使得拥有版权的平台获得制定规则的能力，从而阻止市场良性竞争。2007年时，苹果由于与各大唱片公司签订协议，使得欧盟市场上的用户只能从居住国的iTunesStore上购买并下载音乐。这一做法被认为是剥夺了消费者的选择权，并违反欧盟的反垄断规定。

“反垄断法不直接否认独家版权许可模式。”郑州大学法学院教授吕明瑜表示，“因为反垄断法是解决竞争问题，竞争是一个动态的活动，任何行为、任何模式，只要它不进入竞技场，我们都没法评价竞争问题。”

而就本次曝出的腾讯遭反垄断调查一事，相关反垄断法领域律师认为，即使腾讯音乐的市场份额超过50%这一法定标准，监管机构也并不一定就会据此认定其构成垄断，主要还是要看其是否滥用市场份额优势，构成排除、限制竞争的垄断行为并获利。